能は「幽玄美」を第一に描かれた、「謡と舞」を中心に展開する物語です。

物語の題材は、「平家物語・源氏物語・伊勢物語などの古典文学や、土地に伝わる伝説」などで、「神・鬼」などを主人公に、神社仏閣の縁起を語り平和を祈る"祝言"の曲や、「実在した人物」が「幽霊」となって現れ、生きていた頃の恋物語や、戦物語を回想するなど、
「神・愛・情念…」の「精神世界」を描いています。

　能は、幽玄の世界を描くため、台詞もすべて口語とは離れた文章形式(〜にて候など)で会話されます。 演者(主人公＝シテ)は「神・鬼・幽霊」などの、現実離れした登場人物を演ずる為、 面(おもて＝能面）を着け、「神・鬼・歴史上の人物」になる為の精神を統一します。

　舞の動きの美しさ、緊張感に、繊細で躍動的な日本人の【心】を感じさせます。

狂言？

　能の多くが、「歴史上の人物が登場する貴族的な社会」を描くのに対し、
狂言は「喜怒哀楽」や「人間ならではのおかしさ」などを、庶民的な観点から、日常の生活を「喜劇的(漫画的)」に描く、日本最古の演劇(会話劇)です。

　狂言の登場人物は、その辺にいる人…いそうな人…「大名・主人・太郎冠者・聟・舅・女・出家・山伏・祖父」などと漠然とした登場人物です。
「神・動物（猿〜狐）・蚊の精・蟹の精…」などの奇想天外な登場人物も、物語(日常生活)に密着し、狂言の世界を広げています。

　　写実性を求める狂言は、当時の口語(〜で御座る)などで会話されます。 演者は、「神や動物などの特殊な役柄では、「狂言面」と呼ばれる面（おもて）を使用しますが、たいていの人間を演ずる場合、素顔（ノーメイク）で演ずるのが基本となります。

狂言のポップでディープな空間は、我々にとって大切な【心】を感じさせてくれます。

能楽（のうがく）？

　能楽…とは「能と狂言」、この２つの異なった芸能を束ねた呼び名です。

普段、能楽堂の能舞台で交互に演じられる「能と狂言」ですが、
今から約７００年前の室町時代に確立して以来、「猿楽」より転じ、現在では「能楽」として、歩みを共にしています。「能と狂言」は、「表と裏」「陰と陽」の関係にあり、異なった性格を持ちながらも、「能楽」を支えあっているのです。